《哈姆莱特》读后感
当阅读了一本名著后，相信你一定有很多值得分享的收获，何不写一篇读后感记录下呢？怎样写读后感才能避免写成“流水账”呢？下面是小编精心整理的《哈姆莱特》读后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
《哈姆莱特》读后感1
剧中的主人公哈姆莱特——丹麦的王子，作为理想与爱的结晶，在接受了人文主义思想的熏陶后，他无疑是明朗、阳光、幸福的宠儿，他正直、善良、明辨是非，现实似乎像乌托邦一样完美。而就在此时，传来了哈姆莱特父死母嫁的恶讯，心中的美好城堡顿时坍塌，面对叔父杀兄占嫂，置侄儿于死地的卑劣行径，恋人、朋友的无情背叛以及外敌的虎视眈眈，哈姆莱特对世界以及对未来生活的看法发生了根本性的变化，因理想与现实巨大的变化与差距而迷失了自我。直至他昔日的梦幻、理想和信念的破灭，由“快乐的王子”转身成为“忧郁的王子”。
此时，复仇成为哈姆莱特生活的重心。他精神阴郁、犹疑。一方面是现实的悲剧，他孤身回国，自身力量薄弱；另一方面，他偏激且悲观的认识人生，认为每个人都有恶的潜质，“复仇”使他否定人性中的美、善的一面，于是他想到了逃避——死，却无此勇气，内心矛盾而激烈的碰撞把剧情推向了高潮，使哈姆莱特存活于每个人矛盾的内心之中。复仇的外在冲突让位于哈姆莱特的内心冲突，是奋起与命运抗争，还是选择最终的逃离？他追怀理想，又对现实的丑恶感到失望，甚至悲观；向往人性的善又深信人自身有恶的渊蔽；想重整乾坤，又因人性之恶的深重而感到回天无力，觉得人生无意义又对死后世界充满恐惧，深爱母亲和恋人，又怨恨她们的“软弱”。莎翁将主人公内心的矛盾、苦闷、困惑、迷惘和恐惧剥落于纸上，使“哈姆莱特”这一形象圆满而立体。
哈姆莱特最终在杀死叔父为父亲报仇后自杀结束，以自身生命的终结为人文主义的逝去留下惊鸿一瞥。
《哈姆莱特》读后感2
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的人。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的`命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的脆弱成就了美德和智慧，面对这样的人，我们应该认真书写。
人类是一件多么了不起的杰作，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——人，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个人字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，人被谱写成《神曲》，人被画成具有笑穿千年魔力的微笑，人被神在火刑柱下煎熬。但这个人终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被哥白尼坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的人，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个人的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
《哈姆莱特》读后感3
哈姆莱特是莎士比亚笔下的一位传奇人物。他是丹麦的一位王子，他是世界文学史上一个经典形象。读莎士比亚的《哈姆雷特》感受到的是悲剧的美丽与伟大。莎士比亚所塑造的每个人物都那么崇高。
哈姆莱特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的美好前途被颠倒了的时代所颠覆了。戏一开头，就展现了一个丑恶的社会画面。国家发生宫廷政变，国王被害，阴谋家窃取了王位，王后改嫁，满朝臣子趋炎附势，世界仿佛到了末日。于是这个王子发出来复仇的吼声，人们强烈地感受到这个“时代”的“灵魂”本身在呼喊。
哈姆莱特本是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他可以成为一位贤明的君主。但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。
哈姆莱特是一个英雄形象。他很有心机，在强敌我弱的恶劣情况下，他敢于针锋相对的斗争。他击破了奸王设下的一个个圈套，在每一个回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。但他绝非完人，他虽然善于思索，却优柔寡断。他虽然受到人民的爱戴，却并不相信人民。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决。他始终是孤立的，这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。他是一个巨人型的悲剧。
