《肖申克的救赎》观后感(通用15篇)
当看完一部影视作品后，相信大家的收获肯定不少吧，写一份观后感，记录收获与付出。那么你会写观后感吗？下面是小编整理的《肖申克的救赎》观后感，欢迎阅读与收藏。
《肖申克的救赎》观后感1由弗兰克·德拉邦特执导，两位金奖演员摩根·弗里曼、蒂姆·罗宾斯主演，改编自畅销作家斯蒂芬·金著作《丽塔·海华丝与肖申克的救赎》的《肖申克的救赎》，当年上映时，票房惨遭滑铁卢，却能够在上映后迄今长达25年的多数时间称霸IMDb和豆瓣电影Top250的榜首。
初看《肖申克的救赎》时，虽觉得电影各方面确实精彩，但总会挑剔它结局过于梦幻不切实际，比如说在关键的夜晚之际风雨交加，宛如为了烹煮鸡汤而采用的机械神迹。如今再看时，却有些改观了，无法否认那依旧机械神迹的情节编排，却让我信服了蒂姆·罗宾斯饰演的安迪确实是有能力创造神迹的人物，也让我看到他如何救赎全片的叙述者——摩根·弗里曼饰演的瑞德的这一层面。
也难怪电影安排瑞德作为旁白叙述者，他让我们与他一起在一旁观看安迪这个角色，一同见证安迪超乎常理的作为与他带来的影响，也能从这位监狱老鸟得知诸多有关鲨堡监狱的残酷事实，像是新人最难熬的第一个夜晚，老鸟们用香烟赌谁先崩溃，在夜晚里以别人之苦取乐；监狱中会霸凌他人、强迫与其发生性关系的恶霸「三姐妹」；监狱如何让囚犯「体制化」；以及在他向安迪表述说「希望是危险的」时，我们早已看到他仍抱有假释出狱的念头，期望重获新生。
而《肖申克的救赎》也是今年刚凭借《1917》获得第二次奥斯卡最佳摄影的罗杰·狄金斯，第一次提名该奖项的作品。如果注意这部电影的摄影，这部摄影在叙事上也默默扮演重要推手的角色。
比如说一开始的监狱空拍，我们看到镜头随着载犯人的囚车划过绿地，带到石墙里面冷峻的监狱情景，这是电影少有的宽阔远景，却若有似无地告诉我们，这些犯人的未来将会远离色彩；囚犯第一次见典狱长的时候，透过铁窗外的光线，他们背对着光，阴影拉得长长的落在地上，然后镜头缓缓移到典狱长的身后，我们知道，铁窗外的光线就是打在他的身上，然后他走向前，此时镜头才反拍到他的正面，他的西装上有个闪闪发亮的十字架，他说监狱里的首要铁则——不能亵渎上帝——而镜头告诉我们他就是这座监狱的上帝。
这些看似一般叙事的镜头，也许初看的时候没什么感觉，重看的时候感官就放大了，或许这是身为观众的诠释，但也要归功于摄影带来的视觉意境，给我们带来无限的遐想。
像是许多人都津津乐道的安迪在屋顶上为众人争取啤酒的场景便是绝佳例证：偏冷的色调建立了整部电影的调性，而安迪一行人来到屋顶干活，让我们暂时离开那冷冰冰的建筑，并从角色们的身后可以望见开头建立的绿色风景。这是狱中老手瑞德用贿赂替这群人带来的福利，然而在听到狱警队长海德利在抱怨美国的税收制度时，安迪放下手边事务，手无寸铁的走到警卫身边。饰演安迪的蒂姆·罗宾斯带来的精湛演出固然是带给观众的第一印象。而镜头辅助的叙事也是绝大功臣。
从这个场景所见，一开始虽然来到屋顶，电影偏蓝的色调依旧，而安迪与海德利警卫对谈的场景，是以仰角来拍摄安迪，而海德利则是用些微的俯角所拍。一般不会以仰角拍摄地位较低的人物，但这个场景，镜头角度首先告诉观众，安迪是占上风的。随后海德利将安迪推至屋顶边缘时，切换为鸟瞰的正上方视角，强调屋顶之高，安迪处境之危险，随着安迪逐渐说服海德利，镜头向下直摇，直到平视两人，从安迪身后我们再次望见远处的绿地，我们便知道海德利将会被说服。接着下个镜头切换至众人喝酒的场景，色调明显转为暖色，像是夕阳光线洒在他们身上，而瑞德的旁白却表示这发生在白天早上，我们才知道罗杰·狄金斯的摄影已超越了现实，将这鲨堡监狱史无前例的一刻添加了魔幻氛围。
而电影托马斯·纽曼的配乐在其中也扮演重要角色，在上述的镜头中，当安迪说服了海德利，配乐立刻点亮了某种精神胜利的情境，更添安迪的神圣性。除此之外，在这部叙事长达20年的电影中，主要以旁白串起事件，事件间不见得存在明显的逻辑关系，音乐也成为提供转换氛围的媒介。更值得注意的是，电影主题曲同时流淌出沉重与清亮两种感触的相互克制，像是狱中瑞德与安迪的价值观对立，又像是角色幽暗情感里的希望带来挣扎，挣扎中渐渐明亮起来，久久缭绕于心。
在电影中有一片刻安迪也让囚犯们见证音乐带来的感动，恍如久降甘霖，让时空凝滞，进而引导出这部电影的主题——希望。
希望，安迪之所以非凡，正是心中抱持的希望所带来的坚毅，所以他能每每不畏狱中的恶霸、所以他能忍受20年之久的冤狱、所以他胆敢挑战警卫，甚至典狱长，也因为这样，只有当我们跟着瑞德看着他度过种种难关，随着安迪穿越那黑暗又污秽的排粪管，就像忍受很久冷色色调看见暖光的感动，那海水的湛蓝、阳光的和煦，才让我们再次体会到希望的完满。
《肖申克的救赎》观后感2”读那么多书，究竟有什么用呢？”一个朋友疑惑地的说着。
他是我的中学同学，我们的关系不算很好，当然也不能算是很差。他初中毕业后就来到社会中打拼，同每一个励志故事一样，他首先具备了中学辍学的基本条件。在每个成功励志的故事中，若是没有带点传奇色彩的色调，那还算什么励志呢？至少我的大学母校董事长就是十六岁单枪匹马的杀出来了，可惜的是我的这位朋友并没有一步登天。
我歪着头想了想，说到”：没什么用。只是当你遇到人生瓶颈的时候，它总能帮助你做出最理性睿智的决定，不再让你受到一些其他声音的干扰；当你失意落寞的时候，它会给与你无比强大的信心，相信黑暗的时光终将过去，而最终迎接我们的是希望的曙光。”
他似是而非的点点头，我知道他不能理解我说的话，但碍于情面没有再说出什么反驳我的话来。在他的思维里，过往的那些复杂社会经历赋予了他非凡的智慧，但这远远不够，我相信他能够很清晰的明白这点，但却不认同读书的观点，他觉得这些都太过于梦幻飘渺，远远不如实际的来的痛快。
我和他并没有就这个话题继续延伸下去，他似乎想到了什么，兴致勃勃的说道”：那你觉得哪本书对你影响最大？”
”肖申克的救赎。”
在说出这个回答之前，我脑海中依此闪过这几年来读的那些书。我想起了赵枚的《上官婉儿》”：一个襁褓中沐浴血雨腥风的女人……”，想起朱苏进的《郑和》”：一个狂风暴雨中航行的男人……”，想起了吉川英治的《宫本武藏》”：一个自我成长修炼的二刀流武士……”，想起了雨果的《冉阿让》”：一个最接近神的老人……”想起了太多人的一生，也想起了史蒂芬金的《肖申克的救赎》”：一个执着男人的自我救赎……”
之所以会说出这个答案，其实也不是这本书真的对我影响最大。而是我知道我的这个朋友曾经看过这个电影，我记得他说过的”：嗯……还不错，只是感觉有点荒诞。”
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……此处隐藏22378个字……大把的时间可以挥霍时，会觉得每一种生活方式都是一种折磨；当一个人连一粒一粒粉尘都想要珍惜时，会觉得世间的一起一灭都是诱惑。可不但他，就连瑞德都有如此感受：“希望是一种可怕的东西”，可安迪不这么认为。只有《费加罗的婚礼》响起的那个一刻，所有的犯人被这恍如隔世的声音震撼了—一丝来自俗世的气息带着自由的感觉。哪怕只是刹那的停留，哪怕只如一个飞掠而过的闪光，却似乎唤醒了囚犯心底里一丝尚未完全泯灭的东西。或许这片刻的清醒，刹那的释放，将带来更沉重的压抑，就如揭开伤口上的血痂。但这不算什么，安迪与囚犯，他们需要自由，哪怕身体上做不到，只有心灵才感受得到，哪怕只有那么片刻，依然是他们的渴望。在安迪的同化能力下，瑞德也明白了希望，监狱的体制化生活丰仿佛一种扭曲的诱惑。它如同生活中的梅菲特斯，有着千变万化的面孔，然而我们不是幸运的浮士德，不会有天使来同魔鬼争夺我们的灵魂，上帝，尽管没有弃儿，但也没有宠儿。他在面对假释官的时候说：“我没有一天不在后悔，我回过头去看看往昔，那个愚蠢的男孩儿犯下了可怕的罪行……小男孩早已不见了，只剩下这个厌物，垂垂老矣。”在对自由与希望的热爱的驱使下，爱好地质学的安迪用一把小锤子为自己打开了通往自由的门，尽管那样的过程十分艰辛，可有知识的他用了19年的时间完成了瑞德认为需要600年才能完成的事情，令他获救的，是一把小石锤，一张女明星的大海报和一颗热爱自由的心以及相信希望的信念。我无法忘记剧中的一句话“安迪朝自由爬了五百码”，从下水管道出来后，暴风骤雨与雷电似乎在恐吓，闪电如一把明刀般斩断了黑暗，他承受着暴风骤雨的吹打，却得到了自由，他展开双臂迎接苦难，那一瞬间，在我的眼里，恍恍惚惚看到他不是安迪，他是耶稣，他，就是上帝。当初的上帝，在人间受尽苦难，却褪去平凡的肉体，成为了万民所敬仰的神。而安迪他也是在肖申克里受到了许多的冤枉和苦难，但最终是他点燃了自由的火光。
后记：
“你从来没有觉得自由的阳光是如此灿烂，莫扎特的音乐是如此美妙。那些平日里最粗劣最愚昧的人在这一瞬间都变得高尚美丽，容光焕发……这时你就明白了：为什么人类在经历了那样多的苦难与沉沦之后，还能生存，因为美好永在，希望永在”——《肖申克的救赎》
《肖申克的救赎》观后感15如果这个世界上有什么事情最能够缓解压力，那么我相信“看电影”会是很多人的不二选择。
无论是一个人，还是呼朋唤友，又或者和所爱的人浪漫约会，看电影都会是非常不错的一件事。
而要是还能够在海滩边上观影，那么我相信这将会是一生中非常难得的体验。
就如同即将召开的第二届海南岛国际电影节一样，在沙滩旁观影，相信会是一场光影的饕餮盛宴。
而说到沙滩、海边，就让我想起了《肖申克的救赎》片尾时，Red和Andy在海边“重逢”时的那种充满了自由味道的美感。
很开心能够在第二届海南岛国际电影节的片单“经典重现”单元中看到这部我至少刷了20遍以上的电影：《肖申克的救赎》。
自从1994年弗兰克—德拉特将它搬上荧幕之后，这部电影就和《教父》一直争夺IMDB第一的位置，而近些年来，这部电影更是蝉联影史第一。
而这部“影史第一”的影片，自然少不了大量的影评文章出现，然而看过无数遍这部影片的我，却从没看过，更没有写过这部电影的影评文。
只因为我认为：不看透，才精彩。
“内心向往自由的人，永远不会被束缚”
之所以一直没看《肖申克的救赎》影评文，是因为内心一直对这部影片保持着至高的敬畏。
因为每次看这部电影时，都会有不一样的感触。而至于到底感触到了什么？其实根本说不上来，又或者我内心并不愿意真正想要“看懂”。
甚至每个人生阶段，每个人生经历不同，在看这部影片时都会有不同的感受。
可能这就是“影史第一”的魅力所在吧。
之前看过一则富有哲理的漫画：有些人身在监狱，却内心自由；而有些人看似自由，却如同坐牢。
这像极了我们身边那些每天被自己“束缚”着的人，虽然是自由身，却总是被感情、被烦恼、被压力给束缚着。
而还有更多人，其实是被“太明白”给束缚着。
就好比说，当一个人已经很清楚结局的时候，那么他在走向这个结局的过程就会变得毫无意义。但是他又不得不朝着那个“已知”的结局走下去，所以这时候他并不“自由”。
由此在我看来，真正的自由其实就是对“未知”的探索过程。
内心向往自由的人，永远不会被束缚；没有束缚的前提，就是“不看透”。
就像《肖申克的救赎》中那句台词一样：“他的步伐和谈吐简直是异类，他像是在公园散步，无忧无虑，仿佛身披隐形衣。”
哪怕Andy身陷囹圄，内心充满“希望”的他，不像是在坐牢，更像是在“公园里散步”。
“人生最精彩的，就是未知的多变性”
影片中有个让人印象深刻的角色：老布。
老布因为害怕出狱，拿刀威胁赫伍，Red曾说过：
“老布没有疯，他只是体制化了，他坐了五十年牢，成了井底之蛙，他念过书，在狱中有地位，出狱就成了废人，双手犯关节炎的囚徒，想向图书馆借书都会被拒绝。”
对于很多人来说，能够出狱是一种自由，而对于老布来说，出狱更像是一种“判刑”。
因为他知道出狱后，自己不可能适应外面的社会。所以他很清楚自己未来的路，太明白所以没希望。
Red跟老布相同的地方是，在假释出狱时，Red跟老布一样患了“体制化”的病。
然而不同的是，Red要兑现对Andy的承诺，而那个承诺看似平淡无奇，却让Red充满了“未知”的惊喜。
在Andy给Red的信中写道：“希望是好事，也许是人间至善，而美好的事永不消逝。”
也正是如此，Red重拾希望，踏上了未知的和Andy重逢的旅途。
而人生最精彩的，不就是对于未知的多变性的尝试和探索么？
“老油条”其实就是职场版的“老布”
我们常说：“做人要有梦想。”
虽然可能这个梦想明明遥不可及，但它依然能够给我们带来前进的动力。
反而如果什么事情都“触手可及”，那么或许这并不能叫“梦想”，顶多只能算是“目标”。
身在职场的我们，其实跟《肖申克的救赎》里那些被关在肖申克监狱的人是一样的。
时间久了，很多人就会像老布一样，患上“体制化”的病——在职场上，被称之为“老油条”。
职场版的“老布”几乎每个公司都有，他们被职场的各种教条给教化，所以他们为了适应职场，变成了“老油条”。
而之所以他们会成为“老布”一般的人，更多还是对于自己人生之路或者职业生涯的“看透”，已经没有了更多的希望。
无论多么艰难，无论走到了人生的哪一个阶段，都不要放弃”希望“。
认命不是我们该有的心态，哪怕希望可能会把我们憋疯。
这就是我对《肖申克的救赎》这部电影的最大感触。
电影是世界的财富，是全世界赋予观众精神的一道盛宴。
